Профессия фотограф с чего начать. Оборудование для начинающего фотографа. “Хороший фотоаппарат делает хорошие фотографии”

В современном интернете часто звучит вопрос «как стать фотографом с нуля самостоятельно». Профессия фотографа обещает исполнение мечты большинства людей - совмещение любимого увлечения с прибыльной работой. Однако насколько это реально и что для этого требуется? Делимся полезными советами, списком оборудования и пошаговой инструкцией для тех, кто хочет связать жизнь с фотографией.

Фотография: творчество или прибыльный бизнес

Работа профессиональным фотографом привлекательна, так как обещает высокий заработок, свободный график и занятие любимым делом. Но соответствует ли это представление действительности? Многим людям кажется, что быть фотографом очень просто, а дорогая техника полностью заменяет профессиональные навыки.

На практике же оказывается, что такая работа подходит далеко не всем (как, впрочем, и любая другая профессия). Она требует постоянного совершенствования навыков, высокой трудоспособности, усидчивости, творческого подхода, умения находить общий язык с самыми разными людьми и многого другого.

Узкая специализация позволяет мастерам постоянно совершенствоваться и плотнее работать с целевой аудиторией.

Разновидности фотографии: почему важно выбрать правильно

Чтобы понять, как стать фотографом и начать зарабатывать, в первую очередь необходимо определиться, с какими именно разновидностями фотографии у мастера получится работать лучше всего. Наиболее востребованными среди клиентов в настоящее время являются:

1. Студийные и нестудийные персональные фотосессии.
2. Свадебные фотографии, а также парные съёмки и love-story.
3. Детские и семейные фотосеты (в студии, дома или на улице).
4. Предметные фотосъёмки (ювелирные изделия, одежда и обувь, еда, интерьеры). Заказчиками, как правило, выступают организации, планирующие использовать снимки в коммерческих целях (меню, каталогах, рекламе).

В большинстве случаев успешные мастера специализируются на 1-2 направлениях, так как каждое из них требует очень большого количества навыков съёмки и обработки. Узкая специализация позволяет мастерам постоянно совершенствоваться и плотнее работать с целевой аудиторией.

Что представляет собой работа фотографа

Мало знакомые с процессом работы профессионального фотографа люди представляют себе его труд очень однобоко и видят только непосредственно процесс фотосета. Однако это в корне неверно, работа мастера состоит из нескольких этапов, часто незаметных со стороны.

Именно неготовность заниматься другой работой, помимо фотографирования и мешает подавляющей части увлечённых фотосъёмкой перейти из любителей в профессионалы:

1. Поиск заказчиков. Обычно ведётся через интернет или через знакомых. Начать снимать за деньги очень трудно, так как клиенты не доверяют мастерам без внушительного опыта. Особенно сложно в таком отношении свадебным фотографам, на которых налагается очень большая ответственность - непроверенного человека на такую работу не позовут. Учитывая высокую конкуренцию на рынке, найти первых «платных» клиентов чрезвычайно сложно.
2. Общение с клиентами, обсуждение деталей будущей работы. На этой стадии мастеру приходится выступать дипломатом и психологом одновременно: каждому заказчику требуется свой подход, собственные доводы для убеждения решиться на заказ.
   

   Будущих молодожёнов нужно убедить, что фотограф успеет поймать все ключевые моменты события, индивидуального заказчика - что его фотосессия выйдет неповторимой, родителей с детьми - что детям будет весело и съёмки пройдут в формате игры и так далее.

3. Непосредственно сама съёмка, когда нужно в течение 1-2 часов воплотить все пожелания клиента, успеть заснять все ключевые моменты события.
4. Обработка фотографий. Многие до начала работы не учитывают, что больше половины всего времени им придётся не фотографировать, а обрабатывать снимки. Это однотипный и монотонный многочасовой процесс, больше имеющий отношение к технике, чем к творчеству.
5. Отправка снимков клиенту, обсуждение с ним итогов работы. Важно убедиться, что заказчик доволен итогами работы, готов фотографироваться у вас в дальнейшем и рекомендовать знакомым. Если возник конфликт, его нужно оперативно урегулировать: плохая информация о фотографах разносится по «сарафанному радио» в разы быстрее хорошей.
6. Включение снимков в портфолио, публикация их в своих аккаунтах. Важная часть работы, помогающая привлекать новых клиентов. Для размещения любых личных фотографий в портфолио спросите разрешение у заказчика.

Как видите, помимо фотографирования, мастеру приходится заниматься самой разнообразной работой: от общения с заказчиками и многочасовой обработки изображений до продвижения своих аккаунтов в социальных сетях. Прежде чем обдумывать покупку техники, ответьте на вопрос: «готовы ли вы к такой жизни в режиме нон-стоп?».

Фотография - дорогое увлечение и дорогая работа.

Сколько средств придётся вложить в начало работы: покупка оборудования

Перечень того, что нужно для профессионального фотографирования, невозможно представить без минимального комплекта оборудования и программного обеспечения, про которое многие почему-то часто забывают, хотя это не менее важная часть работы.

Техника, которую используют современные фотографы, стоит очень дорого, поэтому стартовать без затрат не получится.

В каждом отдельном случае указана минимальная цена, так как верхняя граница стоимости обычно уходит за несколько сотен тысяч рублей:

1. Фотоаппарат для профессиональной съёмки. Наиболее хорошо зарекомендовавшие себя фирмы: Canon, Nikon, Fujifilm. Цена камеры начинается от 30 тысяч рублей.
2. Вспышка. Профессиональная фотосъёмка всегда ведётся с отдельной (не встроенной в камеру) вспышкой. От 7 тысяч рублей.
3. Дополнительные объективы. Для крупных планов, «портретный» - от 10 тысяч рублей. Зум-объектив может быть в стандартном комплекте к камере, но если он отсутствует, нужно приобрести съёмный - от 15 тысяч рублей. Также большинству мастеров потребуется объектив с большим зумом - от 10 тысяч рублей.
4. Сумма для техники. Многие забывают про эту статью расходов, но такой подход не серьёзен. Важно обеспечить безопасное хранение всей техники - чтобы продлить срок её работы и, в случае необходимости, перепродать по более высокой цене. Поэтому сразу же нужно подобрать профессиональную сумку для камеры и объективов - от 500 рублей.
5. Карты памяти. Встроенной памяти аппарата будет недостаточно для хранения большого количества снимков, поэтому нужно приобрести несколько дополнительных на 16, 32 или 64 гигабайта. От 1 тысячи рублей за штуку.
6. Штатив, от 1 тысячи рублей.
7. Дополнительная батарея. Съёмки могут продолжаться несколько часов подряд, одна фотосессия сменять другую, поэтому мастеру всегда необходимо иметь при себе дополнительный заряженный блок питания. Цена зависит от модели камеры, от 1 тысячи рублей.
8. Дополнительный ремень для камеры. Если фотограф планирует снимать свадьбы, торжества или репортажи, фотоаппарат нужно носить на надежном ремне. Как правило, тот, что идёт в стандартном комплекте, недостаточно прочен. От 2 тысяч рублей.
9. Компьютер или ноутбук для обработки изображений. Желательно с хорошим процессором и большой диагональю монитора, иначе работать с графикой будет трудно. Использовать такой компьютер или ноутбук в иных целях не рекомендуется - только для обработки и хранения снимков. От 20 тысяч рублей.
10. Лицензионное программное обеспечение для обработки изображений. Многие фотографы работают с «пиратскими» версиями, экономя таким образом деньги, но если вы планируете зарабатывать фотографией, рисковать непроверенным программным обеспечением не стоит. Обычно такие программы продаются по подписке, от 650 рублей ежемесячно в зависимости от версии.

Если суммировать все минимальные затраты только на покупку оборудования для работы, значение подойдёт минимум к 100 тысячам рублей. Сумма может показаться начинающим очень внушительной (за эти деньги можно купить подержанный автомобиль или даже начать свой небольшой бизнес), но профессионалы тратят на покупки необходимого оборудования в разы больше.

Фотография - дорогое увлечение и дорогая работа. Продвинутая техника помогает профессионалам создавать уникальные изображения высокого качества и продавать свои услуги по высокому ценнику. Экономя на покупке всего и пользуясь «пиратскими» программами, сделать это не получится.

Выбор техники - очень ответственный этап, от которого наполовину зависит успех всей будущей работы.

Советы по приобретению оборудования: как сделать осознанный выбор и не потратить лишнее

Выбор техники - очень ответственный этап, от которого наполовину зависит успех всей будущей работы. Поэтому выбирать нужно ответственно и вдумчиво. Вот несколько полезных рекомендаций:

1. Прежде чем приступать к выбору фотоаппарата, разберитесь, что значат все характеристики, указываемые в описании моделей, и узнайте их оптимальное значение для вашего направления фотографии:
   • тип камеры;
   • поддержка сменных объективов;
   • встроенная вспышка;
   • общее число пикселей и число эффективных пикселей;
   • размер;
   • максимальное разрешение;
   • тип матрицы;
   • чувствительность;
   • скорость съёмки;
   • фокусировка;
   • тип карт памяти;
   • форматы изображений.
2. Проконсультируйтесь у специалистов. Желательно, не у продавцов в магазине техники, а у действующих фотографов. Задайте им конкретные вопросы о разных моделях фотоаппаратов, запишите и проанализируйте все рекомендации до покупки.
3. Не приобретайте подержанную технику у непроверенных продавцов - рискуете потратить деньги на неисправный аппарат, без шансов вернуть их.
4. Закажите часть техники через интернет. В настоящее время у каждой серьёзной фирмы есть официальный интернет-магазин, который даст покупателю те же гарантии, что и обычный. Отсутствие торговой наценки поможет существенно сэкономить первоначальный капитал.
5. Выбор и количество объективов должно быть основано на специализации мастера.

Реальное общение с преподавателем и другими начинающими мастерами значительно полезнее.

Почему придётся учиться и платить за обучение

Чтобы стать действительно хорошим фотографом, придётся постоянно учиться снимать и обрабатывать изображения, а также бесконечно практиковаться. Без владения теорией снимать профессионально невозможно. Сейчас существует множество онлайн-курсов от разных авторов, рассказывающих с чего начать работу и как получать большую прибыль.

Однако, если есть возможность, лучше пройти «живое» обучение, хотя бы в виде стартового курса с получением сертификата. Реальное общение с преподавателем и другими начинающими мастерами значительно полезнее, так как ускоряет интеграцию в профессию.

Становясь профессиональным фотографом, будьте готовы постоянно учиться и платить за это. Информации бесплатных курсов недостаточно для прибыльной работы, так как обычно она включает только общие сведения, которые и так можно найти в сети. Если хотите узнать реальные рекомендации от действующих профессионалов, будьте готовы платить за курсы и консультации.

Некоторые виды съёмок, например, фотографирование ювелирных изделий, очень сложны. Чтобы ваши работы появились на страницах ювелирных каталогов, придётся долго учиться снимать и обрабатывать изображения. Самостоятельно с этим справиться практически невозможно. Не стоит тратить время впустую - пройдите специализированный курс. В конечном счёте вы сэкономите и время, и деньги.

Также полезно общение в тематических группах и чатах, наблюдение за аккаунтами знаменитых мастеров и просто ваших конкурентов в социальных сетях. Такой мониторинг поможет вам находиться в центре событий и в курсе всех новостей.

Обязательно ли создавать собственную студию

Значительную часть работы профессионального фотографа занимает студийная съёмка. Студией называется помещение, где, как правило, устанавливается несколько фонов, несколько вариантов освещения и разнообразный инвентарь для фотосессий (стулья, игрушки, цветы, книги, музыкальные инструменты - перечень ограничивается только фантазией фотографа).

На первых этапах задумываться о собственной студии не стоит - это очень дорого. Начинающие мастера арендуют помещения для съёмок на часы, включая стоимость аренды в услуги для клиента. Впрочем, даже некоторые очень продвинутые профессионалы не имеют своей студии, особенно если специализируются на свадьбах и предметной фотографии.

Заниматься фотографией стоит только тогда, когда чувствуете, что это ваше призвание, ради которого вы готовы много и тяжело трудиться.

Какой доход приносит занятие профессиональной фотографией

Однозначно сказать, какую прибыль принесёт профессиональная фотография, нельзя. Очень многое зависит от специализации мастера, его навыков, умения привлекать новых клиентов, а также от спроса на подобные услуги в конкретном городе.

Конечно, принято считать, что фотографы зарабатывают много. Час съёмки редко стоит меньше 3 тысяч рублей. Но это касается известных профессионалов, с огромным портфолио и хорошей репутацией. Чтобы попасть в эту касту, придётся ежедневно трудиться в течение нескольких лет, постоянно совершенствуясь и отслеживая все модные тенденции.

Если фотография интересует вас как хобби, всерьёз заработать ею и даже окупить вложения в оборудование не получится. Поэтому хорошо подумайте, прежде чем покупать профессиональный фотоаппарат и всю сопутствующую технику.

Рынок перенасыщен: стоит ли становиться профессиональным фотографом

Резюмируя представленную выше информацию, заметим, что профессиональное фотографирование - это трудная работа. Технические навыки в ней доминируют над творчеством. За каждым красивым снимком скрыты десятки неудачных кадров и часы компьютерной обработки.

Для начала работы в качестве профессионального фотографа потребуется не менее 100 тысяч рублей, окупить которые в лучшем случае удастся через несколько лет. Заниматься фотографией стоит только тогда, когда чувствуете, что это ваше призвание, ради которого вы готовы много и тяжело трудиться.

Сегодня ты проснулся и решил: «хочу стать фотографом». Но прежде, чем покупать себе заветную зеркалку тебе нужно понять, что профессия фотографа – это не то, что ты себе вообразил.

Зачастую многие люди представляют жизнь среднестатистического фотографа так:

Встал в обед, посмотрел на часы, отметил, что съемка должна была начаться еще два часа назад. Спокойно собрался, позавтракал в ближайшем ресторане каким-нибудь фейшн-блюдом. Приехал на съемку с опозданием в четыре часа, все рады тебя видеть. Отработал полчаса – получил 500 идеальных кадров, не требующих ретуши. Продемонстрировал заказчику – он начинает радостно прыгать и сходить с ума от таких шедевров. Платит в два раза больше, ничего не требуя. Поехал на крутую фешн-вечеринку по случаю открытия персональной выставки в Париже.

Именно такое клише весит на профессии фотографа. Но, увы и ах, тебе все же придется столкнуться с современными реалиями. Делать что-то «спокойно» у тебя не получится: ты будешь в постоянной спешке. Фейшн-блюдо в ресторане? Ну, что ж, скорее всего колбаса на хлебе, а то и просто хлеб. Работать порой придется сутками, а в итоге получать парочку удачных снимков, которые ты будешь обрабатывать еще неделю. И это при том, что заказчику априори все не нравится. Возможно и такое, что тебе вовсе не заплатят за проделанную работу. Избежать всего этого очень сложно. Так что нужно чтобы стать фотографом? – Непосильный труд.

Как вы уже поняли, в этой статье мы не будем говорить о том, как научиться фотографировать. Эту тему подробно описывали в нашем блоге. Этот очерк посвящается тем, кто желает стать на путь того, кого закидывают сообщениями типа: «Где фотки? Дай фотки!» уже через полчаса после съемки. Того, кого нет ни на одной общей фотографии с друзьями. Того, кто наблюдает через объектив за тем, как другие веселятся.

Уроки выживания

Вот несколько советов о том, каким должен быть фотограф – самоучка:

• Обязательно изучи все премудрости профессионального оборудования и светотехники. Когда в твои талантливые руки попадет софтбокс, ты должен знать не только то, что это такое, но и как с этим работать.
• Всегда и при любых обстоятельствах соблюдай правила этикета. Не стоит опаздывать на съемку и игнорировать сроки сдачи работ и входящие звонки от клиентов. И даже если ты станешь очень популярным и востребованным фотографом.
• Не нужно жадничать: отдавай исходники, если тебя попросят.
• Не стесняйся высказывать свое мнение, если понимаешь, что идея заказчика нелепа. Главное – преподноси все в мягкой и вежливой форме.
• Следи за новинками в мире фототехники. Пусть ты решил всю жизнь снимать на «Любитель», но прогресс-то не стоит на месте.
• Никогда не говори плохо (даже в интернете) о творчестве других людей. Во-первых, ты сам от этого лучше не станешь. А во-вторых, вдруг перед тобой начинающий Ирвин Пенн, а ты своими комментариями посеешь в человеке неуверенность в себе?

Многие хотят мгновенного результата и часто задаются вопросом «сколько нужно учиться на фотографа?». Если тебе хватит курса, то курс. Если ты считаешь себя супер-талантливым, то вообще не учись. Если идти в высшее учебное заведение, то тебе придется освоить стандартную программу, длинно в четыре года. Можешь учиться хоть всю жизнь – выбор за тобой.

Что надо чтобы стать фотографом

1. Внимательно прочитай инструкцию к своему фотоаппарату и разберись с каждой кнопочкой и рычажком. Тебе нужно знать свой аппарат и его возможности.
2. Практикуйся каждый день. Пусть из 1000 снимков будет всего один более-менее. Не останавливайся на достигнутом.
3. Показывай свои работы другим фотографам и внимай их критике. Критика очень важна для того, чтобы адекватно оценивать себя. Кстати, при поддержке нашей школы была создана

Вы тоже считаете, что профессиональный фотоаппарат для заработка на фотосъемке лавстори и прочих портретов из подъезда просто необходим?

Для начала расстаньтесь с этим мифом, который поддерживают маркетологи производителей фототехники.

Новички совершают ошибку, полагая, что нужен профессиональный фотоаппарат. И это заблуждение обходится в приличную сумму денег.

Неважно на что вы снимаете. Важно то, как вы снимаете. Важно то, что хочет ваш клиент, и насколько вы этому соответствуете.

С умением фотографировать у начинающих наблюдаются большие проблемы, ибо нет никаких знаний по основам фотографии и композиции. Более того, многие новички сознательно пренебрегают основами и базовыми понятиями, опрометчиво считая их ненужными.

Реальность же оказывается гораздо сложнее.

Можно ли стать самостоятельно

Я как-то обратил внимание, насколько упало количество и качество постов в пабликах для начинающих фотографов. И насколько могу судить, фотография для многих оказалась более сложным предметом, чем они предполагали вначале.

В чем заключается проблема людей, которые не только не смогли стать фотографами, но и не смогли научиться фотографировать?!

Ответ прост.

У них нет желания обучаться, чтобы при этом они не говорили.

Многие полагают, что достаточно щелкать затвором в автоматическом или полуавтоматическом режиме съемки и качественные фотографии будут получаться сами, благодаря профессиональному и дорогому оборудованию.

Но реальность расставила все по своим местам.

Желание изучить фотографию как искусство должно стоять выше желания стать обычным городским фотографом-бомбилой.

Бонусом же будет то, что вы будете спускаться с вершины понимания искусства фотографии до уровня свадебного бомбилы, а не подниматься к нему.

Задумайтесь над этим.

Про распределение времени

Самоорганизация просто необходима для становления профессионального фотографа.

Попробуйте представить успешного и известного фотографа, вечно опаздывающего и не держащего своего слова или обещания.

Думаю, ответ очевиден.

Если такой фотограф и будет существовать на рынке фотографии какого-нибудь города, то очень недолгое время.

Я неоднократно убеждался, что большинство клиентов предпочитает работать с пусть не самыми умелыми, но надежными фотографами. Мало кто рискнет работать с фотографом, отзывы про которого говорят о его ненадежности и безответственности.

И чем дороже пакет съемки, тем меньше будет желающих рискнуть.

Помимо графика работы с клиентами нужен график обучения и изучения самой фотографии. Невозможно быть начинающим фотографом вчера и востребованным профессионалом уже сегодня.

Это не отрицает возможности получения первых заказов на фотосъемку, но отрицает долгое нахождение на местном рынке коммерческой фотографии.

Иначе говоря, если вы не отличаетесь от других фотографов города, то вопрос времени, когда цена на фотосъемку обрушится окончательно и толпа «профессиональных» фотографов начнет жадно делить оставшиеся крохи.

Забавно, но многие коммерческие фотографы не знают истинных размеров рынка фотографии в своем городе, полагая его маленьким и предпочитая плакаться по поводу отсутствия заказов.

Суть проблемы ясна.

Фотограф не соответствует ожиданиям клиентов и модным тенденциям рынка. Ему проще обвинить экономическую ситуацию в стране, чем признать свою неумелость или условную неадекватность, которая объясняет отсутствие заказов.

Отрываемся от преследователей

Когда вы решите стать коммерческим фотографом то, провозгласите первой задачей ускоренный отрыв от безликой серой массы прочих фотографов города. Нужно быстро научиться фотографировать лучше, чем фотографирует большинство из них.

Проще договориться с парой топовых конкурентов не обрушивать цены, чем пытаться сделать то же самое с огромной толпой демпингующих халявщиков, которые купили фотоаппараты и объявили себя фотографами в надежде на легкие деньги.

Как этого достичь?

Спланированным графиком обучения и осознанием своих слабых сторон. Это позволит быстро вырасти до востребованного фотографа.

Вы легко найдете в сети множество книг, пособий и руководств по управлению временем и планированию.

Не стойте на месте.

"Легкие" деньги

Вы решили стать фотографом и начать фотографировать за деньги, но задумывались ли вы о том, где будете брать заказы и искать клиентов?!

Вы думаете, что достаточно повесить объявления на окрестных столбах и весь город рванется заказывать?

Я вас разочарую.

Вы можете очень качественно фотографировать и еще более качественно обрабатывать, но без способности предлагать услуги и вести переговоры вы не развернетесь по-настоящему.

Высокооплачиваемый и крутой фотограф это не про фотосъемку. Это про умение дорого продавать свою работу и известность.

В одном известном паблике кучка коммерческих фотографов пыталась мне доказать, что съемка первичней. Юмор ситуации в том, что половина из них, умея неплохо фотографировать, постоянно жалуется на отсутствие заказов.

Опрометчиво полагать, что ваши фотографии скажут за себя сами. Если клиенты про вас не знают, то они вас и не найдут, даже если захотят.

Ознакомьтесь со статьей про методы и способы раскрутки фотографа . Она даст вам понимание, в каком направлении двигаться.

Про фотошопы и прочее

И вот только здесь и возникает вопрос обучения фотографии и того, как вы будете обучаться.

Если вы обладаете способностью планировать свой день, и обладаете большим желанием стать фотографом, то не важно, где и как вы будете учиться.

Фотокурсы, мастер-классы или работа ассистентом у опытного фотографа. Все это поможет вам быстро достичь цели.

Понимание того, чем живет местный рынок фотографии, поможет вам на него выйти и успешно работать. Осознание проблем с качеством снимков у конкурентов позволит их легко обойти.

Главное, правильно начать. Тогда будет и быстро, и недорого.

Хочешь от жизни большего?

Подпишись и получай больше интересных статей вместе с подарками и бонусами.

Более 2000 человек уже подписались на лучшие материалы недели

Отлично, теперь проверь почту и подтверди подписку.

Ой, что-то пошло не так попробуйте еще раз 🙁

Фотография и фотоискусство – отличный выбор для тех, кто хочет заниматься любимым делом, получать удовольствие и немалые деньги за свое творчество. Мечтаете стать фотографом? Пробовали сделать пару кадров, уже купили самую новую камеру, но не понимаете, как развиваться и с чего начать обучение? Мы раскроем все тонкости работы фотографа!

В статье мы расскажем:

Кто такой фотограф?

Фотограф - это не просто обладатель профессиональной камеры и человек, умеющий настроить фокус. Это также виртуоз и мастер на все руки. Во время фотосъемки фотографам приходится иногда перевоплощаться в продюсеров, реквизиторов или даже психологов.

Что делает фотограф?

Фотограф создает удивительные кадры. Однако все зависит от типа фотографа.

Типы фотографов, сферы деятельности фотографов

Фотомир разнообразен, и фотографы тоже бывают разными. Профессионалы выбирают одно направление деятельности и совершенствуются в нем. Самые популярные направления: свадебная фотография, репортажная фотография, арт-фотография, фуд-фотография, фотография для фотостоков и другие направления. Мы разобрали некоторые из них.

Что делает свадебный фотограф

Основная задача таких фотографов - не упустить ничего на главном событии в жизни молодоженов. Снимают в первую очередь жениха и невесту, затем гостей и все важные моменты свадьбы: свидетелей, голубков, бокалы, танцы…

Что делает студийный фотограф

Эти фотографы работают на определенных студийных локациях, где есть соответствующий интерьер. Как правило, к таким фотографам «прилагается» еще и визажист, который дополняет образ модели. Студийные фотографы делают съемку в декорациях, а в фотосессии участвуют все, кого модель берет с собой.

Что делает репортажный фотограф

Результат работы репортажников мы обычно видим в газетах, журналах, на сайтах. Они всегда находятся в центре событий и фотографируют происходящее вокруг. Их главная цель, как и свадебного фотографа, - запечатлеть важные моменты.

Что делают стоковые фотографы

Если репортажным фотографом можно работать исключительно для себя, то стоковый фотограф работает только для рекламы и журналов. Неотъемлемая часть его деятельности - обработка фотографий, поскольку для конечного результата приходится многое убирать из кадра или, наоборот, добавлять в него.

Что делают арт-фотографы

Особенные фотографы, которые находят красоту в неожиданных предметах. Вы наверняка слышали о стрит-арте или боди-арте, когда сюжет фотографии - улица или разрисованный человек. Арт-фотографом нужно родиться, потому что человек со стандартным мышлением не увидит красоту в обыденных вещах.

Что делает фотограф-анималист

Помните Шарика из «Простоквашино», который бегал за зайцем с большим фоторужьем? Шарик - фотограф-анималист. Задача такого фотографа - охотиться за животными не ради убийства, а ради красивых кадров с белочками.

Что делают фуд-фотографы

Не спешите ругать подругу или свою девушку, если заметили, что она фотографирует еду. Возможно, в ней скрыт талант фуд-фотографа. Они снимают всё, что красиво лежит на тарелке, и создают из этого свой шедевр.

Плюсы и минусы работы фотографом

Взвесить все «за» и «против» - вот, что нужно сделать перед тем, как выбрать профессию фотографа, чтобы понять, действительно ли вы этого хотите.

Плюсы работы фотографом

• График работы. Работать фотографом значит быть фрилансером. Вы самостоятельно выбираете дни, когда можете выйти на работу, если не привязаны к работодателю. Только от вас зависит, беретесь вы за заказ или нет.
• Прибыль. Профессиональные фотографы зарабатывают за одну съёмку от 5 000 рублей. Поскольку съёмок в день может быть несколько, доход в разы увеличивается пропорционально вашей трудоспособности.

По мнению эксперта-фотографа Марии Тишиной, есть главный плюс в работе фотографом:

Мария Тишина, фотограф

- Огромный простор для творчества. Фотограф сам выбирает, какой ракурс ему кажется более удачным и хорошим, как потом обрабатывать фотографию. Нет какой-то строгой инструкции и правил: каждый делает так, как хочется, независимо от стандартов и общественных установок.

Минусы работы фотографом

• Конкуренция. Фотографом себя считает каждый второй. Не все клиенты видят разницу между профессионалом и любителем, поэтому часто идут к последним, предпочитая выгоду качеству. Нужно уметь рекламировать себя, чтобы получать новые заказы.
• Непостоянный заработок. Если одна неделя забита, то следующие вы можете провести без работы.

• Дорогое оборудование. Чтобы стать профессиональным фотографом, понадобится оборудование. Оно стоит дорого, поэтому придется потратиться.

Эксперт-фотограф Мария Тишина выделяет главный недостаток работы фотографом :

Мария Тишина, фотограф

Фотограф может не оправдать ожидания клиента. Работа фотографом означает взаимодействие с живыми людьми, а это сложно. Нужно уметь угодить клиенту, но не всегда это получается, потому что картинка, которую один видит в голове, может не реализоваться работой второго, и наоборот.

Зарплата фотографа в Санкт-Петербурге и регионах

За одну фотосъемку за период весна-лето 2018 года в Санкт-Петербурге фотографы получают от 700 до 10 600 рублей. 20% работодателей готовы заплатить профессиональному фотографу от 20 000 до 30 000 рублей и 13% - от 10 000 до 20 500 рублей.

Самая высокооплачиваемая работа у фотографов в Сочи - 32 500 рублей. Самая маленькая, как ни странно, в Москве - 5000 рублей.

Курсы для начинающих фотографов

В крупных городах для фотографов полно мест, где можно раскрыть свой потенциал и научиться фотографировать с нуля. Существуют : для начинающих фотографов, для улучшения навыков фотографии в определенной сфере, для повышения квалификации.

При выборе курсов в первую очередь обращайте внимание на специализацию фотошколы . Выбирайте то направление, в котором вы бы хотели развиваться.

Затем посмотрите на работы учеников, уже закончивших обучение . Такая галерея снимков обязательно должна быть у каждой школы. Почитайте отзывы о фотошколе в соцсетях.

Изучите портфолио вашего будущего преподавателя , поскольку именно его опыт вы будете перенимать. Работы наставника должны вам нравиться.

Если вы новичок, то на курсах вас научат:

1. Базовым настройкам фотокамеры.
2. Работе со светом и созданию композиции (как сфокусироваться на объекте, как не завалить линию горизонта, как сделать фотографию яркой).
3. Грамотной обработке фотографии.
4. Съемкам на выезде и в студии.

Если у вас уже есть опыт работы в профессиональных фотосъемках и вы хотите повысить квалификацию, то на курсах вам расскажут:

1. Как работать со всеми видами света.
2. Как пользоваться различной светотехникой (софтбоксы, отражатели, фотозонты, источники различного света).
3. Какую световую схему и для какой фотосъемки лучше выбирать.
4. О детальном пользовании программами для обработки фотографий.

В крупных городах постоянно проводят мастер-классы для фотографов. Это открытые уроки, которые могут длиться от одного до трех дней. Профессионалы в сжатые сроки расскажут то, чему на обычных курсах будут учить несколько недель.

Такой вид обучения считается лучше любого другого. Однако, иногда уроки приходится ждать несколько месяцев.

Как самостоятельно стать фотографом

История каждого фотографа индивидуальна, и далеко не все профессионалы посещали курсы. При определенном усердии и терпении можно стать фотографом и без чьей-либо помощи. Будьте готовы: на это может уйти не один год. Искать и исправлять ошибки в своей работе придется самостоятельно.

Вот несколько советов, как стать профессиональным фотографом в домашних условиях:

1. Купите технику. Покупать слишком дорогой фотоаппарат не стоит, так как сперва вам нужно набивать руку. Обзаведитесь любой зеркалкой. Сейчас есть и мобильная фотография, когда все кадры делаются на телефон (при условии хорошей камеры на смартфоне).
2. Освойте Photoshop/Lightroom. Или любую хорошую программу по обработке фотографий. Изучите её, чтобы пользоваться с умом.

Вот так обрабатывать фотографии не нужно 🙂

3. Запаситесь терпением. Учиться фотографировать самостоятельно очень сложно. Попросите друзей указывать вам на недочеты и постоянно совершенствуйтесь, фотографируйте. Исправляйте ошибки и снова фотографируйте. Вам потребуется время, чтобы научиться делать фотографии и качественно обрабатывать их.

Мария Тишина, фотограф

Совет начинающим: Не лениться и совершенствоваться, не останавливаться на освоенном, постоянно учиться чему-то новому в обработке, поиске интересных ракурсов, интересных задумок для снимков и т.д. Фотография - огромное поле для творчества, в котором можно себя реализовать, поэтому надо работать, стараться, придумывать что-то новое и приходить к лучшему результату.

Оборудование для начинающего фотографа

Итак, вы решили стать фотографом. Теперь нужно понять, что, кроме собственного таланта, для этого потребуется.

Какой фотоаппарат выбрать - зеркальный или беззеркальный - решать вам. Споров на этот счет много, поскольку у тех и у других есть свои недостатки и преимущества.

Зеркальный фотоаппарат

Преимущества зеркального фотоаппарата:

• Аккумулятор долго работает без подзарядки.
• Большой выбор объективов.
• Быстрая работа (включение, фокусировка, дополнительные функции).

Недостатки зеркального фотоаппарата:

• Большие и тяжелые.
• Минимальная цена хорошего аппарата - 30 000 рублей.
• Трудно использовать в темное время суток - ничего не видно в оптический видоискатель (устройство, с помощью которого определяют границы кадра).

Беззеркальный цифровой фотоаппарат

Преимущества беззеркального фотоаппарата:

• Компактные и легкие.
• Простая «цифра» обойдется максимум в 10 000 рублей.
• Быстрый автофокус в любом режиме съемки.

Недостатки беззеркального фотоаппарата:

• Аккумулятора хватает на 200-250 кадров.
• Медленная работа.
• Мало дополнительных объективов.

Хороший кадр можно сделать с любым фотоаппаратом, если есть прямые руки, но раз на раз не приходится. Профессионалы по-прежнему отдают предпочтение зеркалкам, но все может быстро измениться, ведь прогресс не стоит на месте.

В целом, набор фотографа не так велик:

• Фотоаппарат - приобретайте хорошую камеру.
• Карта памяти (если не прилагается в комплекте) - минимум на 16 Гб, так как фотографии будут «тяжелые».
• Компьютер - любой, поддерживающий хорошие программы, чтобы обрабатывать фотографии.

Что еще понадобится начинающему фотографу

• Вспышка - для съемки в темных помещениях или вечернее время.
• Объективы - для разноплановой съемки.
• Зарядные блоки - позволяют подключить сразу несколько батарей.
• Штатив - необходим для точных кадров.
• Дополнительные карты памяти - если закончится основная.
• Сумка/рюкзак - где-то же нужно носить все это:).
• Сильные мускулы - чтобы носить рюкзак с фотогаджетами с собой 🙂

Если вы студийный фотограф, вам также потребуется:

• Помещение для студии - или договоренность/знакомство с хорошими студиями, где несколько интерьеров или залов.

Всем доподлинно известно, что с появлением такой вещи, как фотография, понадобился такой специальный человечек, который и будет делать эти самые фотографии. И человечек этот с тех самых времен и стал именоваться "фотографом". Фотограф - это волшебник. Он преображает реальность с помощью свое волшебной палочки - фотокамеры. С одной стороны, он может показать все таким, какое оно есть. Но, с другой стороны, фотограф может преобразить реальность. Добавить туда ярких красок или, наоборот, сделать эти краски приглушенными. Конечно, профессиональный фотограф сейчас на вес золота.

А если еще и талантливый, то он будет стоить дороже любого благородного металла. Сейчас же, когда фотографов пруд пруди, найти действительно достойного творца очень и очень сложно. А как же быть с теми, кто только-только начинает свой тяжелый путь в этой профессии? Тут ответ прост: посетить школу фотографов или же трудиться самому. Для тех, кто хочет самостоятельно изучать фотографию и фотографирование, очень пригодятся "вредные советы". Они в общем-то полезные, но если переусердствовать, то окажутся как раз вредными.

Во многих фотографических кругах можно встретить такие словечки, как "стабилизация изображения", "мегапиксели ", "ISO ", "диафрагма " и тому подобное. Простому человеку это может показаться сложной научной терминологией, а вот для фотографа эти слова все равно что "Отче Наш".

Теперь обо всём по порядку.

Дубль 1. Что это такое и с чем это едят?

Немножко математики. 1 мегапиксель = 1 000 000 пикселей (для особо одаренных - один миллион). Исходя из этих значений, можно предположить, что чем больше этих самых пикселей, тем фотография четче (детализованнее). В теории получается следующее: чем больше в фотоаппарате мегапикселей, тем лучше этот самый фотоаппарат будет фотографировать Потому многие начинающие фотографы и фотографини стремятся прикупить фотоаппарат с большим количеством пикселей. Но есть особенности. Светочувствительность, или SLR, - очень важная штука. SLR - это такая камера с таким отражением одной-единственной линзы. Допустим, что в кадре будет 6 мегапикселей, то есть, состоять он будет из 6 мегапикселей, но он будет полным. То есть, с датчиком у такого фотоаппарата все окей. А теперь представим себе телефон, где мегапикселей будет больше, скажем, 8, но датчик будет крохотным. Лучше качество будет, конечно, у фотоаппарата.

Дубль 2. ISO . Что это такое и с чем это едят?

Проще говоря, ISO - это датчик чувствительности света. Он показывает, как фотоаппарат реагирует на дневной или ночной свет. Днем обычно параметр ISO минимален от 1 до 2 сотен единиц. А вот ночью следует ставить на максимум - 800. Новичкам лучше всего использовать автомат. Фотоаппарат сам определит для себя чувствительность к свету, и многие проблемы отпадут сами собой. Но опять же есть одно "но". Чем выше параметр, тем хуже изображение. Появляется шум.

Дубль 3. Что такое выдержка и с чем ее едят?

Выдержка - это такая волшебная штука, которая показывает всего лишь скорость затвора. Выдержка - штука не просто волшебная, но еще и важная. Если фотограф снимает без другой волшебной штуки - без штатива, но с выдержкой чуть больше секунды, то можно сказать "Прощай" качественным и резким снимкам. Для съемок бега, прыжков, стрельбы и других активных действий очень хороша будет выдержка в 1/100 секунды. 30-секундная превратит фото в изображение странных световых полос и вызовет вопросы о том, что курил фотограф.

Дубль 4. Что есть и с чем ее едят?

Волшебное и страшное устройство, пугающее молодых и неопытных фотографов на первых порах. На самом деле не так страшен черт, как его малюют. Диафрагма полезна. Она всего лишь делает фото более резким или более мягким.

Дубль 5. Как использовать диафрагму, ISO и выдержку вместе?

Новичку лучше всего учиться пользоваться этими штуками по отдельности. А так беспокоиться не о чем - все остальное сделает фотоаппарат.

Дубль 6. Что такое вспышка и с чем ее едят?

Штука, благодаря которой свет на объекте (или же на субъекте) будет более натуральным. Внешняя вспышка значительно лучше внутренней. Профессиональный фотограф всегда знает, когда вспышка нужна, а когда она - лишнее.

Дубль 7. Что есть и с чем его едят?

Это всего лишь техника и ничего лишнего. Но при помощи этой штуки можно свести к минимуму размытость при тряске фотоаппарата. Стабилизация - штука автоматическая, потому о ней тоже можно сильно не беспокоиться. Совет начинающим: использовать штатив.

Дубль 8. А зачем стоит обзавестись больше чем 1 линзой?

Все здесь зависит от фона, ну и конечно, от наличия зеленой бумаги (денег). Обычному человеку, да и новичку, достаточно будет иметь линзу 18-55 мм или 18-80 мм. Профессионалу же (тому, кто фотографирует птиц, к примеру) лучше всего обзавестись телеобъективом. Зум здесь хороший будет, а картинка четкая.

Дубль 9. Что есть телеобъективы и с чем их едят?

Телеобъективы - это волшебные приспособления, созданные для съемок на дальние дистанции. Размеры разнообразные: от 70-200 мм или от 100-300 мм и до 500.

Дубль 10 и пока последний. Что есть широкоугольный объектив и с чем едят его?

Да тоже, в общем-то, простые объективы для съемок все тех же широких областей. Лучше всего с их помощью снимать пейзажи. Размеры: 12-24 мм, ни больше, ни меньше.