Что нужно для фотографа. Хороший надёжный штатив. Это дорогое хобби

Первым, с чем предстоит столкнуться начинающему фотографу, является выбор фотокамеры. Если вы собираетесь фотографировать исключительно для себя, семьи, друзей и знакомых, вам может хватить обычной бытовой цифровой фотокамеры с разрешающей способностью порядка 8-10 мегапикселей. Обратите внимание на то, чтобы объектив камеры давал хотя бы трехкратное оптическое увеличение. На цифровое увеличение можете не обращать внимания, так как оно не приводит к реальному увеличению фотографии. Цифровое увеличение, если в нем возникает необходимость, проще выполнять на компьютере. Очень удобно, если на выбранной вами фотокамере будет поворотный экран, это позволит фотографировать, например, подняв руки над головой.

Если вы планируете заниматься художественной фотографией, вам понадобится качественная зеркальная цифровая камера с высоким разрешением. Каким именно? Чем больше, тем лучше, но не меньше 14-18 мегапикселей. Обратите внимание на то, что у качественного цифрового предусмотрена возможность смены объективов, чего нет в компактной цифровой «мыльнице». Покупая фотоаппарат, не поленитесь сделать с десяток снимков и внимательно изучите цветопередачу, лучше всего там же, в магазине, перегнав снимки на ноутбук. Если возникают хоть какие-то сомнения в правильной передаче цвета, откажитесь от покупки. Очень важно так же найти «свою» камеру – ту, что придется вам по душе. Не пренебрегайте этим простым советом, так как «своя» вещь будет надежно служить вам долгие годы.

Фотоаппарат куплен. Лучше всего тут же приобрести для него карту памяти и аккумуляторы, так как встроенная память (речь идет о дешевых моделях) достаточно мала, а батарейки, при активной практике фотографирования, вам придется менять каждые несколько дней. Аккумуляторы в этом плане куда практичнее и надежнее. На всякий случай всегда носите с собой запасной комплект батареек, они выручат вас в том случае, если аккумуляторы «сядут».

Все готово, можно приступать к фотографированию? Почти – для начала внимательно изучите инструкцию вашего фотоаппарата, это поможет разобраться в его возможностях, в доступных режимах съемки. Если все понятно, можно начинать фотосъемку.

Современные цифровые камеры, по сравнению с пленочными, значительно упростили процесс съемки. Фактически, вам надо лишь выбрать правильный ракурс съемки, навести фотоаппарат на объект, слегка нажать кнопку спуска. Фотокамера сама правильно сфокусирует объектив и сообщит вам об этом. Нажмите кнопку до конца, и снимок готов.

Несмотря на простоту фотографирования цифровой камерой, некоторые правила все же следует соблюдать. Прежде всего, не фотографируйте против солнца. В момент спуска затвора фотокамеры держите ее неподвижно, иначе снимок окажется смазанным. Не гонитесь за количеством снимков – лучше меньше, да лучше. Оберегайте объектив от попадания пыли и воды, ни в коем случае не протирайте его пальцами, платком, рукавом рубашки и т.д. – вы можете повредить нанесенное на него просветляющее покрытие. Используйте только специальные наборы для чистки, в их состав входят безворсовая салфетка и чистящая жидкость. Остерегайтесь сдувать пыль с объектива ртом, мельчайшие капельки попавшей слюны могут привести к необходимости основательной чистки. Для сдува пыли проще всего использовать обычную медицинскую грушу.

Все редактирование фотографий выполняется на компьютере. Оно может проводиться как в поставляемой с фотоаппаратом программе, так и в программах по работе с изображениями – например, в программе Photoshop. Для подавления шумов лучше использовать отдельные программы, вы сможете найти их в интернете. Печатать готовые фотографии можно как в фотосалонах, так и на специальном принтере. В последнем случае вы получаете полную независимость и можете не торопясь выбрать, сколько и каких фотографий вы хотите напечатать.

Напоследок стоит заметить, что в получившейся качественной фотографии девяносто процентов заслуги принадлежит фотографу и только десять – используемой фотокамере. Даже «мыльница», при правильном использовании и наличии художественного вкуса, позволяет делать замечательные фотографии.

В наши дни фотоаппараты есть у всех. Современные модели смартфонов укомплектованы всевозможными камерами - от просто нормальных до очень крутых - поэтому каждый, у кого есть мобильный телефон, может смело называть себя фотографом-любителем.

Впрочем, если вы собираетесь стать хорошим фотографом, а не просто «еще одним», не стоит полагаться на интуицию и снимать наобум. Настоящий профессионал разбирается в законах физики, знает, что такое экспозиция, чувствует цвет, умеет обращаться со светом и понимает, как устроен фотоаппарат. Вам не обязательно претендовать на лавры Энни Лейбовиц, но если вы хотите улучшить свои навыки в фотографии и освоить базовые принципы, то вы попали в правильное место. Мы собрали 10 основных терминов и понятий, с которыми должен быть знаком каждый человек, претендующий на звание фотографа.

Ну а когда вы будете готовы показать свои работы миру, выберите , разработанный нашими дизайнерами специально для фотографов, и создайте свое красивое портфолио.

Объективно говоря

Объектив нужен не для приближения объекта съемки, а для того, чтобы фотографировать в разных условиях и получать разную, но качественную картинку. Потратив время на изучение оптики, вы поймете, какой объектив вам нужен для достижения того или иного эффекта. Если хотите, чтобы ваш фотоаппарат работал на полную, обязательно изучите понятия «фокусное расстояние», «диафрагма» и «угол обзора».

Экспозиция, господа

Очень важный момент! Экспозиция - это количество света, падающее на матрицу фотоаппарата в момент съемки. Если света много, то фотография получается слишком светлой, а если мало, то снимок выходит темным. К счастью, экспозицию можно контролировать. Комбинация трех параметров - диафрагмы, выдержки и ISO (да, вы должны знать, что это такое) - поможет вам отрегулировать количество света и сделать хороший кадр.

Да будет свет

Освещение в фотографии - еще один непростой момент. Работая со светом, вам нужно учитывать его направление и цвет, выбирать между жестким и мягким, искусственным и естественным. Хотите снимать как профессионал? Тогда вам нужно понимать, как то или иное освещение влияет на снимок. Разобравшись с этим, вы сможете использовать свет для своих задач, и ваши работы станут гораздо лучше.

Отражатели

Свет - товарищ непростой, но его направление и мощность нетрудно отрегулировать с помощью отражателей. Их размер, цвет, форма и положение влияют на количество света, а значит - и на качество снимка. Кстати, отражатель можно сделать . Так вы не только поймете, как он работает, но и сэкономите кучу денег.

Ракурс и точка съемки

От этих вещей зависит композиция всего кадра. Вы должны понимать, из какой точки лучше вести съемку, и знать плюсы и минусы разных ракурсов. Для получения интересного снимка можно использовать дополнительное оборудование и аксессуары, но если ничего подобного нет - подумайте, как можно выкрутиться: заберитесь повыше или соорудите подставку из подручных предметов.

Баланс белого

Замечали, что цвета на фотографиях отличаются от того, что мы видим в жизни? Все потому, что вы не следите за балансом белого. Этот параметр учитывает цветовую температуру источника освещения и делает так, чтобы цвета выглядели правдоподобно. Во многих цифровых фотоаппаратах есть режим, в котором баланс белого определяется автоматически, но амбициозный фотограф должен уметь выставлять его вручную для съемок в разных условиях.

Фокусировка

В отличие от любителя, профессиональный фотограф умеет работать с фокусом. Новички часто не понимают, что для получения резкой фотографии не нужно менять объектив на более дорогой, а разобраться с возможностями своего: узнать, что такое фокусное расстояние и понять, как оно влияет на перспективу. Знание - сила, это правда.

Правило третей

А теперь - немного геометрии. Мысленно поделите любой снимок тремя горизонтальными и тремя вертикальными линиями. Если ключевые элементы композиции находятся рядом с точками пересечения этих линий, значит - ваша фотография хорошо скомпонована.

Композиционные приемы

Объект съемки можно подчеркнуть, если поместить его в условную «рамку» - на фон витрины, в центр группы людей или в угол комнаты. В общем, поставить какие-то границы для обрамления и создания контекста. В зависимости от окружения объект меняется и смотрится по-разному, так что смело пользуйтесь этим приемом при выстраивании общей композиции.

Когда вы начинаете фотографировать, кажется, что профессиональный рост наступает очень быстро. Вы будете измерять свое мастерство улучшениями, которые видите в своих работах и сделанных фотографиях. В этой статье я расскажу о вещах, которые понял за четыре года фотосъемки и поделюсь советами начинающим фотографам для профессионального роста.

Вот десять вещей, которые я хотел бы знать перед тем, как начал снимать:

1. Меняется видение

Когда вы начнете серьезно подходить к фотографии, то никогда больше не увидите вещи по-прежнему. Если ваш опыт критичного изучения вещей такой же, как у меня, вы заметите, что начали пристально разглядывать каждую увиденную фотографию и видео. Для меня почти невозможным стало смотреть фильм, не анализируя кинематографию и способ съемки. Кино - уникальная среда, но я все еще черпаю много вдохновения от профессиональных фотографий.

Как только вы начнете гнаться за хорошими снимками, можете рассчитывать, что ваш стиль жизни изменится. Ранее пробуждение или бодрствование до поздней ночи, чтобы получить уникальное освещение станет рутинной частью жизни. Лично я считаю, что пристальное изучение хороших снимков - отличный способ улучшить свои работы. Если с головой окунуться в мир фотосъемки, это заставит правую долю мозга работать активнее.

2. Это дорогое хобби

Фотография - недешевое удовольствие, особенно, если вы планируете активно покупать оборудование. После покупки своей первой зеркалки, вы подписали обязанность покупать «систему» объективов и вспышек, которые работают только с этой маркой. Если после такого вам захочется продать всё и перейти на другой бренд, это может обойтись в немалую сумму (я достаточно раз это делал и знаю, о чем говорю).

Покупка камеры заставит вас покупать дополнения, совместимые только с ней.

Есть два подхода, чтобы избежать затратной стороны фотосъемки: первый - не привязывайте успех к используемому оборудованию. То есть, нельзя убеждать себя, что дополнительный объектив сделает ваши работы идеальными. Когда дело доходит до оборудования, не существует магической палочки; лучший подход - постепенно и вдумчиво докупать все необходимое.

Во-вторых, сократите стоимость при помощи экономии. Покупка подержанной техники поначалу казалась мне пугающей, но со временем стала шансом купить камеры и объективы, которые были за гранью моих возможностей. Умные решения, такие как покупка быстрого фикс-фокуса (больше об этом далее) поможет справиться с синдромом сбора оборудования. Продолжайте чтение и узнаете о том, как делать правильный выбор.

3. Пропускайте стопы

Когда я только начал изучать экспозицию, моя ошибка, о которой я часто говорю - попытки изучить ее математическую шкалу. Измерение стопов света и запоминание шкалы f-числа - это огромная трата времени.

Изучение всех f-чисел и зубрежка шкалы экспозиции - частое занятие новичков, но это не лучшее применение вашего времени.

Важнее понять принцип работы треугольника экспозиции, а также научиться балансировать и креативно подходить к экспозиции. Не волнуйтесь, считая стопы и идеально передавая свет, ведь есть множество других вещей, как, например, правильное позирование моделей и контроль освещения.

4. Переключайтесь на ручной режим

Чем раньше вы начнете по-настоящему контролировать экспозицию, тем раньше перестанете быть человеком, который просто щелкает по кнопкам. Это не всегда легко - вам потребуется узнать многое об измерениях, экспозиции, фокусе и других вещах.

Выход за рамки режима автоматической экспозиции - самый главный шаг для перехода от новичка до мастера. Когда вы начнете контролировать фотографию и научитесь разбираться с нюансами экспозиции, то перевернете работу с ног на голову и сможете предвидеть результат. Вы будете использовать подсветку, создавать креативную экспозицию, а также придумаете множество сценариев, с которыми камера справится самостоятельно.

Непростая ситуация с фоновой подсветкой.

Отличный промежуточный шаг - научиться контролировать один дополнительный фактор за раз. Начните с понимания ISO, его влияния на снимок и свет, который попадает на сенсор. Затем можно перейти к контролю выдержки и апертуры, также изучив визуальные изменения от них. Работа над выдержкой или апертурой - важный тренировочный шаг на пути к полному ручному контролю экспозиции.

5. Съемка требует времени

Это звучит до боли примитивно, но я часто забывал о том, что единственный способ по-настоящему улучшить навыки - каждый день держать в руках камеру, постоянно делая снимки. Единственный способ, которым я мог воспользоваться - выделять время на съемку между школой и работой.

Как можно стать лучше, если вы не уделяете время съемке? Это кажется настолько очевидным, но, как и многие, я стал жертвой такого убеждения. Съемка с друзьями и присутствие соревновательного элемента - два лучших способа занять себя съемкой и улучшать навыки.

Отличный способ продолжать делать фотографии - бросать себе вызов. Если у меня есть задание, пускай даже назначенное мной, шанс того, что я выберусь и сделаю снимки, намного выше. В интернете есть тонны фото испытаний, которые не дадут расслабиться. Если вы выберете такой подход, различные вызовы и задания помогут держать себя в креативном тонусе.

6. Расставляйте приоритеты для объективов

Ключ к избеганию лишних трат на оборудование - делать разумные покупки и сразу же использовать их. Первые два года моей карьеры фотографа прошли в перескакивании от одной тушки к другой. Я гнался за мегапикселями, большим количеством точек фокуса и всем, что, по моему мнению, должно улучшить снимки. В процессе я всегда находил способ избежать покупки того, что было действительно важно: объективов!

Если привязаться к дешевому китовому объективу, который продается вместе с камерой, вы ограничите свои возможности. Хотя со стандартным объективом можно делать отличные снимки, у него есть свои ограничения; обычно это 18-55мм объективы с медленной апертурой, которая заставляет снимать только в хорошо освещенных местах. Если сократить ее до f/8 или около того, снимки будут резкими, но недостаточно.

Может показаться, что этот пункт противоречит одному из предыдущих, постоянно требуя больше оборудования для лучших снимков, но в покупке объективов есть разумное зерно. Намного важнее сделать правильный выбор, купив более быстрый (с широкой апертурой) объектив, который будет выдавать отличные снимки.

7. Не спешите становиться профи

После того, как вы какое-то время занимались съемкой и уже начали выставлять свои работы, будет шанс, что вы получите первые заказы. Не важно, будет ли это выпускной портрет друга, ландшафтные фотографии для печати или свадьба (самое опасное занятие), друзья всегда будут искать кого-то (обычно задешево), чтобы запечатлеть их ценные моменты.

Конечно, шанс быстро монетизировать свое хобби выглядит очень привлекательно. Это поможет купить новое оборудование и свести концы с концами. Однако, появляются некоторые нюансы, которые нельзя предугадать. Работа со сложными клиентами, которые разрывают контракт в последний момент, риски юридической ответственности и множество других вещей - все это неотъемлемые части профессионального процесса. Не важно в каких вы отношениях с клиентом, вы всегда будете в положении получения оплаты за предоставленные услуги. Не торопитесь переходить к профессиональной съемке и действуйте аккуратно.

8. Всегда берите камеру с собой

Вы никогда не получите хорошие снимки, если камера лежит дома. Я сказал себе, что, если хотя бы раз оставлю камеру дома, в этот день я потеряю шанс выиграть награду за фотожурналистику, которую я так ждал. Поэтому меня редко можно увидеть без фотоаппарата. Не важно, носите ли вы с собой зеркалку или iPhone с вашим любимым приложением, инструмент для фотосъемки должен быть всегда под рукой!

Невозможно делать снимки без камеры. Будь это зеркалка, мыльница или камера смартфона, для улучшения навыков фотографии всегда нужно иметь под рукой инструмент для съемки.

Более того, философия «всегда носи с собой» во многом сформировала мои недавние решения касательно оборудования. Я не куплю еще одну огромную тушку, которая будет лежать в сумке, ведь какая разница, насколько она качественная, если она все равно не будет задействована. Этого мне совершенно не надо.

9. Купите быстрый полтинник

Если у вашей текущей камеры взаимозаменяемый тип объективов, я не могу придумать лучший «второй» объектив, чем 50мм. Обычно их апертура f/2, f/1.8, f/1.4, что отлично подходит для съемки в условиях плохой освещенности и позволяет контролировать глубину резкости так, как китовый объектив никогда не сможет. Если вы используете меньший сенсор формата APS-C, 35мм объектив создаст почти такое же поле зрения, как полтинник на полнокадровой камере.

50 mm объектив с апертурой f/1.8 - то, что можно порекомендовать почти всегда и это не просто так. С широкой апертурой вы можете снимать в условиях плохой освещенности и креативно работать с глубиной резкости.

Для меня главная креативная возможность - это контроль глубины резкости. Если вы не знакомы с этим понятием, оно отвечает за то, сколько содержимого кадра находится в фокусе. Объективы с широкой апертурой (как, например, f/1.8 полтинник) позволяют оставить в фокусе только небольшую часть снимка.

10. Детально изучите камеру

Еще один способ улучшить навыки фотосъемки - понять инструменты, с которыми вы работаете. Когда не нужно думать о том, какие кнопки нажимать и какие технические решения принимать, можно подходить к фотографированию с креативной стороны. Вы думаете об освещении, а не цифрах на регуляторе апертуры. Если изучить каждую опцию, каждую настройку, каждый регулятор камеры, она станет расширением глаза.

Это может показаться глупым, но вдумчивое прочтение руководства камеры - отличный способ начать. Еще лучше снимать каждый день, больше и больше погружаясь в настройки.

Выводы

Оглядываясь на четыре года, в течении которых я серьезно занимался съемкой, сложно даже сказать, насколько фотография повлияла на мою жизнь. Начиная с друзей, которых я встретил и заканчивая коммерческим опытом, который пришел со временем, фотография может стать отличным позитивным занятием как для любителей, так и для профессионалов, которые занимаются этим всю жизнь.

Какие вещи вы бы хотели знать, когда только начали снимать? Что вы узнали в течении своей карьеры фотографа?

Здравствуйте, фотографы! С вами на связи, Тимур Мустаев. Много внимания я уделяю новичкам в мире фотографии. И эта статья не исключение. Ведь как дело заладится, так и пойдет дальше. На сей раз я подниму один из актуальных вопросов: С чего начать начинающему фотографу?

Прежде чем переходить к теме, хочу похвастаться. Мне сегодня сестра подарила профессиональную, электрическую зубную щетку Oral-B PRO 500 с наконечником 3D Cross Action. Это, наверное, одно из чудес изобретения. Так отлично чистит зубы, у меня просто нет слов. Со вчерашнего дня, я хожу такой счастливый, просто сияю улыбкой. А вы пробовали электрические щетки? Какой пользуйтесь вы? Правда, что Oral-B, самые лучшие электрические зубные щетки в мире?

Вот несколько пунктов, которые так или иначе необходимо учесть:

• Обзор фототехники. Я бы предпочел сначала выбрать камеру, и уже потом сочетать теорию и практику одновременно. Эффект освоения фотографии будет намного выше при таком подходе. Так, например, зеркальные аппараты предпочтительнее даже более дорогих “мыльниц”, даже если вы только начинаете осваивать новое для себя увлечение. Среди зеркалок можно выбрать вполне хорошую и бюджетную модель. Могу порекомендовать Nikon D3300, D5300, D7100 и другие модели этой серии, из Canon любители хорошо отзываются о EOS 6500D и 700D, более подробно, о том какой выбрать фотоаппарат новичку, можете ознакомится .
• Основы построения картинки (фотокомпозиция). Здесь много важных аспектов, которые вы будете постепенно исследовать. Есть правило третей, обрамления, пустого пространства, заполнения кадра и т.д. Также нужно знать, как привлечь внимание к объекту, то есть уметь использовать изобразительные приемы.
• Развитие воображения и творческого мышления. На одних заученных терминах далеко не уедешь. К фотографии должен быть талант. Если же он вам не дан с рождения, то учитесь самовыражению, учитесь видеть мир по-новому, чтобы можно было это отразить на снимках.
• Специальная литература. Это могут быть как довольно простые и легкие для чтения книги типа Фотография с нуля, Фотография для чайников, так и серьезные – Фотоаппарат и аксессуары, Техника печати, Искусство создания качественных снимков, Цифровая фотография (3 части) и т.д. Наиболее полезной, исходя из моего опыта, будет видео курс «» (если у вас НИКОН) или «Моя первая ЗЕРКАЛКА » (если у вас КЭНОН). Замечательные курсы, где вы найдете кучу полезной информации и примеров. Очень их рекомендую.
• Советы опытных фотографов. Без этого никуда! Даже если вы решите изучать фотографию самостоятельно, ваше окружение и знакомые фотографы будут считать своей прямой обязанностью вставить свои “пять копеек” в вашу работу. Критика часто полезна, стоит прислушиваться к ней и делать необходимые выводы для дальнейшего развития.

Пути развития

Я бы выделил пару направлений в становлении новичка: сначала идет приобретение стандартных академических знаний и необходимого опыта в пользовании камерой. Второе направление – развитие собственного уникального взгляда и методики съемки, то есть наработка своих “фишек”. Они, несомненно, должны быть у любого автора, чтобы дать ему определенную степень известности. Именно они выделят вас в толпе прочих фотографов и привлекут дополнительное внимание к вашей работе. Клиенты ценят творческий и уникальный подход!

Что нужно знать для реализации первого направления? Ничего сверхсложного — просто читать побольше специальной литературы, практиковаться в выбранном виде фотографии. Со вторым не так просто, зато интереснее. Здесь помогут рекомендации профессионалов и личные наблюдения. Наблюдайте за всем вокруг! Особо уделите внимание свету и тому, как он преображает окружающие предметы, людей. Формируйте свое мнение, рассуждайте о предмете съемки и то, как его лучше представить, оценивайте свои фотографии.

На мой взгляд, не менее года может уйти на то, чтобы освоить ремесло качественной фотосъемки. Это при учете средней степени загруженности. Искусство и творчество начнется немного позже.

И это абсолютно нормально.

Первый шаги в качестве фотографа

Так все же, с чего нужно и легче всего начинать? Обилие терминов и всей массы информации, которая обрушивается на начинающих фотографов, может напугать и даже поселить сомнения.

Но не стоит задавать себе вопрос, а получится ли у меня? Если вы этого действительно хотите, обязательно получится! Главное, не торопитесь, изучайте постепенно. Прекрасный вариант – узнавать каждый день что-то новое, хотя бы небольшие заметки или интересные новости из мира фото. Предлагаю для любителей строить планы составить список из нескольких этапов своего обучения. Порядок может быть и другим, но возможны такие стадии:

1. Первичное знакомство с темой. Потрудитесь разобраться, что такое фотография и как создается само изображение. Изучите рынок фотоаппаратов, определитесь, что вам важнее – цена или класс техники. Необходимо определиться, для каких видов съемок лично вам фотоаппарат и что он обязательно должен уметь, есть ли ручное управление и прочее. Более подробнее о выборе первого зеркального фотоаппарата читайте здесь.
2. Практика фотографирования. Очень рекомендую пробовать снимать и в помещении, и на улице, и друзей, близких, и пейзажи с натюрмортами. Выделите хотя бы несколько часов в неделю, а лучше 1-2 дня, чтобы просто устроить прогулку с фотоаппаратом. Необязательно щелкать все, что попадется под руку – снимайте нечто красивое, удивительное, неожиданное. Тренируйтесь в творческих и программных режимах аппарата.
3. Глубокая теория. Когда вы уже приобрели некоторую теоретическую и, главное, практическую базу техники съемки и взаимодействия с настойками фотокамеры, стоит задуматься о более детальном изучении фотографии. Имеется в виду и техническая сторона (устройство камеры, съемка ночью и в сложных условиях, использование штатива и пр.), и, непосредственно, творческая (способы создания интересной композиции, продумывание фотоистории, придание кадру смысла, поиск света и многое другое).
4. Ручной режим и новая методика съемки. Забудьте об авторежиме! Вероятно, вы вскоре и сами придете к выводу, что камера зачастую не может выбрать те настройки, благодаря которым вы получите желаемый кадр. Еще один момент, который хотелось бы особо выделить – отходите от привычного способа фотографирования, в том числе ищите новые объекты. Это может быть что угодно: другой ракурс, черно-белая фотография, фуд-съемка.

Именно такая последовательность обучения фотографии кажется мне наиболее адекватной и продуктивной. На первые два пункта обращаю внимание новичков, а третий и четвертый уже подойдут более опытным фотографам.

Важно! Очень детально ознакомьтесь со своей инструкцией к цифровому зеркальному фотоаппарату. Изучите ее от начала и до конца. Прочитайте ее несколько раз, что бы запомнилось у вас в голове.

Как я уже говорил выше, обратите особое внимание на курс «Цифровая зеркалка для новичка 2.0 » или «Моя первая ЗЕРКАЛКА », после его просмотра у вас многое что прояснится в голове. А для обработки фотографий, есть также шикарный видеокурс с которого стоит начать «». Он превратит ваши сделанные снимки в шедевры!

Моя первая ЗЕРКАЛКА — для обладателей фотокамеры CANON.

Цифровая зеркалка для новичка 2.0 — для обладателей фотокамеры NIKON.

Lightroom — незаменимый инструмент современного фотографа

Пока, читатели! Желаю вам невероятных творческих успехов и кадров, которыми можно гордиться! Читайте и подписывайтесь на мой блог. Делитесь с друзьями!

Всех вам благ, Тимур Мустаев.

Фуллпикча подготовила 20 полезных советов для всех любителей фотографировать. С помощью этих простых действий Вы сможете значительно повысить качество своих снимков и стать настоящим фото-профи:)

20 ФОТО

Материал подготовлен при поддержке интернет-магазина Polaroid STORE. представлен широкий ассортимент фотоаппаратов и расходных материалов для моментальной фотографии. Одним из хитов продаж являются камеры Fujifilm Instax, с помощью которых, любому — даже начинающему фотографу по плечу сделать моментальное фото. Одна из самых популярных моделей в линейке — Fujifilm Instax mini 8.

1. Придайте фотографии глубину.

Найдите интересный мотив (к примеру — кусок скалы на снимке) и поместите его в кадре на первый план. благодаря этому, пейзаж на снимке будет иметь большую глубину.

2. Не обрезайте части тела.

Фотографируя человеческую фигуру, старайтесь не обрезать ступни или голову. Лучше оставить больше места вокруг силуэта. Необходимый монтаж всегда можно сделать позднее, во время цифровой обработки на компьютере.

3. Пробуйте рисовать светом.

Светящиеся узоры на фотографиях можно получить несколькими весьма простым способом. Достаточно установить в фотоаппарате режим ночной съёмки, установить его на штатив, нажать на спуск и рисовать в воздухе узоры с помощью включённого светодиода или бенгальских огней.

4. Фотографируйте детей с их уровня.

Не фотографируйте детей свысока — это необходимо делать только с их перспективы, даже если для этого придётся слишком часто нагибаться. Благодаря этому Вы не только грамотно запечатлите положение тела, но и сможете показать окружающий мир глазами детей.

5. Содержите оптику в чистоте.

Никогда не касайтесь линзы объектива пальцами, иначе на ней останутся жирные отпечатки из-за которых фотографии получатся не резкими.

6. Будьте осторожны с цифровым зумом.

Старайтесь не использовать цифровое увеличение при съёмке, особенно на смартфонах, так как это приведёт к ухудшению качества снимка. Если функция оптического зума отсутствует в Вашем фотоаппарате, просто подойдите ближе к объекту.

7. Для быстроты, пользуйтесь автоматическим режимом съёмки.

Если Вы слабо ориентируетесь в настройках своего фотоаппарата, используйте автоматический режим. Конечно, это не идеальное решение, но позволяющее быстро приступить к съёмке.

8. Не редактируйте оригинал фотографии.

Никогда не редактируйте оригинал снимка. Чтобы не пришлось жалеть об испорченной фотографии, всегда делайте копию и работайте именно с ней.

9. Ночные снимки со штативом.

Съёмку ночью лучше всего вести со штатива. Устойчивая основа позволит фотографировать на большой выдержке и низкой светочувствительности в течение долгого времени и получать при этом качественное изображение. Следует также помнить, что в таком режиме съёмки, движущиеся объекты получаются размытыми.

10. Правильное направление.

Если объект в кадре смотрит, идёт или едет в определённом направлении — оставьте там место в кадре. Таким образом, Ваше фото приобретёт дополнительную выразительность.

11. Держите фотоаппарат правильно.

Правильный захват фотоаппарата позволяет стабильно снимать. В особенности, это важно для больших камер, например, зеркальных. Правой ладонью возьмитесь за правый держатель, а пальцами левой держитесь за объектив. Чтобы изменить ориентацию камеры на вертикальную, поверните её на 90 градусов против часовой стрелки.

12. Резкие глаза.

Снимая лицо, наводите резкость по глазам. Это касается также съёмки животных. Некоторые модели фотоаппаратов даже имеют встроенный режим работы авто-фокуса — определение глаза.

13. Отражённый свет.

Если у Вас есть возможность воспользоваться внешней лампой-вспышкой, направьте её в потолок или стену. Объект, освещённый отражённым светом, выглядит значительно лучше, чем от света, направленного непосредственно из вспышки.

14. Естественный свет предпочтительнее.

Если это возможно, старайтесь снимать без лампы-вспышки. Естественное освещение попросту выглядит лучше. Если условия съёмки сложные — используйте штатив или повысьте светочувствительность.

15. Используйте функцию распознавания лиц.

При съёмке портретов (даже групповых) стоит воспользоваться функцией распознавания лиц. В таком случае, камера сама устанавливает оптимальные значения резкости, экспозиции и света для лиц, присутствующих в кадре.

16. Эффект силуэта.

Если Вы хотите получить эффект тёмного силуэта на фоне романтического неба, можно использовать трюк с недостаточным освещением. Поможет в этом функция корректировки экспозиции — нужно установить её в положение «минус».

17. Фотографируйте информационные знаки. 18. Следите за фоном!

Всегда планируйте портрет так, чтобы за фотографируемыми объектами не было ничего, что могло бы испортить кадр — например мусорный бак. Также можно использовать большое значение диафрагмы (например f/1.8, f/2.8) — в таком случае, фон получится размытым.

19. Используйте режим HDR. 20. Используйте режим серийной съёмки.

Когда Вы фотографируете движущиеся объекты — переключите камеру в режим серийной съёмки. Чем больше скорость кадров в секунду — тем выше шансы того, что Вам удастся запечатлеть уникальный момент.